大家好，如果您还对墨攻不太了解，没有关系，今天就由本站为大家分享墨攻的知识，包括参展艺术家的问题都会给大家分析到，还望可以解决大家的问题，下面我们就开始吧！
展览地点：1956·如释艺术工场(历下区和平路34号中国轻骑集团院内)
2023年2月11日下午15：30分，墨攻·第二回水墨作品展在如释艺术工场成功举办。
在当代艺术语境下，水墨表达始终是一种非结构的存在，无论从材质语言出发还是从文化逻辑出发，水墨始终是作为一个特殊问题在当代艺术思潮中存在的，而且这个问题始终保持着某种“内向性”，一种自我确立自我欢愉的“内观”模式，因为，我们所面对的全球化的艺术主体性发展方式让我们始终站在客体的平台上，站在被动性的表述立场上，强烈的民族自尊心强化了这一被动性。这也造就了水墨总是以对峙与反思的姿态来被动接受当代艺术的主体性形式，无疑，这种姿态和方法引发了极度的焦虑与反斥力。
“墨攻”提供了一种新的思路，一种强调主动性的路径与方法，主动性是一种前进和介入的姿态，不似主体性要求那样充满焦虑与担忧。主动性是一种力量过程的呈现，通过自我生产机制来建构一种原发性的本体力量，并将之带入到艺术的当代性建构中去。特别是这种力量在自身文化的发动下，呈现出一种特有的精神现象，也许这正是我们参与建设艺术主体性表述的最好动作。并且，“精神是一种绵延着的事物。”（伯格森）“墨攻”正是依靠这样的“绵延”不断生发出更多的可能性，为当代艺术提供更具肌理结构的典型案例。
当然，“墨攻”本质上是一种态度和立场。在水墨表达还不足以当代艺术的形象全面进入时代的前沿之时，“墨攻”几乎是形容水墨当代性探索的一条必由之路。“墨”作为底色，既是对水墨语言本质化特征的强调，也是对水墨文化革新演绎的不断展开，因此，“墨”在时代中有着不断变换和发展的具体形式，“墨”不是死板的传承，应是“活”的溢出，在溢出中保持本质力量，在溢出中获得新的身份与价值。在这个修辞中，“攻”是重点，除了针对性地“去主体性焦虑”的表述之外，还强调了至少两个层面的问题，一个是针对水墨表达内部僵化的“程式化”问题，一个是针对水墨外部的思想创造性的问题。前者的“攻”意在破除陈旧的水墨意识，后者的“攻”强调水墨思想如何承担视觉显影的责任，因此，“攻”是在水墨的立场上进行自我转化的一个方式。
无论怎样，“墨攻”遭遇的是一种挑战的机遇，尤其是在信息数字等技术不断更新换代的今天，这种机遇也随之呈现出一种前所未有的速度感，这种速度为水墨带来的不仅仅是变形或者撕裂，更是某种特殊的创造性凸显，因此，在精神的疾速闪现中一切都是可以期待的。
墨攻和参展艺术家的问题分享结束啦，以上的文章解决了您的问题吗？欢迎您下次再来哦！
