大家好，今天来为大家解答樱与抱月这个问题的一些问题点，包括不只是女孩子贴贴也一样很多人还不知道，因此呢，今天就来为大家分析分析，现在让我们一起来看看吧！如果解决了您的问题，还望您关注下本站哦，谢谢~
1、作为十月新番“百合三连”中的日常篇（另外两个是讲旅行的《魔女之旅》和末世设定的《突击莉莉BOUQUET》），《樱与抱月》把场景设定在贴近真实生活的校园，细腻地描写出了安达樱（CV：鬼头明里）与岛村抱月（CV：伊藤美来）之间朦胧且具有试探性的恋情。
2、其原作轻小说《安达与岛村》的作者入间人间喜欢在小说中插入大段心理独白，以心理活动取代直接对话无形中拉远了二人间的距离，使得二人情感的表达更含蓄，也更具有文艺气息。
3、因而，此前制作过《五等分的新娘》的制作组手冢Production也在演出中竭力还原并发扬其原作的风格：无论是蒙上一层薄纱般的滤镜，还是利用动画的优势直观地表现出了二人心里想象的场景，都让这种“好看的女孩子贴贴”富有美的质感。
4、然而，女孩子贴贴固然甜美，等我们将这种甜美咽下去之后，它带来的营养究竟是什么呢？
5、笔者其实并不太喜欢《樱与抱月》这个译名。
6、在日本文化中，往往只有关系很亲密的人才会选择以名字相称呼，大多时候人们只会称呼姓氏。我们经常能在很多恋爱动画中见到情侣们为了称呼的改变大费周章，当对方叫出自己或自己叫出对方的名字时又立刻羞红了脸。
7、笔者能够理解译名中选取了“樱花”与“月”这两个意象是为了衬托恋情之美，可这样做并不足以概括两人之间的关系，就像一幅着色过多、过浓的画作，反而失去了原本的纯真，显得过犹不及。
8、安达与岛村其实只是在界限的边缘徘徊犹豫，还未真正跨入对方的空间。
9、故事开始于教室之外的乒乓球室，两个逃课的高一女生在此相遇。
10、二人是不是在此时就对对方暗生情愫了呢？她们并不清楚，她们只记得跳动的乒乓球一下一下地拨动心弦，正应和了彼此心跳的节奏。
11、这种逃离日常生活带来的紧张感也对应了“百合”这种“非日常”的恋情，在这样偷偷摸摸做一件事的“吊桥效应”下，二人开始试着相互迈步，想要打破这种界限。
12、但仅仅如此，二人还是无法合奏出一曲唯美到沁人心脾的乐章。
13、第三话中正式登场的“外星人”，在与安达争宠时，看似阻碍了两人关系的进展，实际上却是推波助澜地让安达渐渐明白了自己内心真正的想法是怎样的。
14、她身上梦幻般的色彩和诸如穿着宇航服泡在河水里、每次都像是凭空出现一般等种种怪异举动，都让她的身份变得捉摸不透。
15、原本，本作的室内镜头的光影和色彩常常是模糊的，室外镜头也大多是选取了黄昏这样光线微弱的时刻，旨在营造一种朦胧感。
16、“外星人”的出现，将这种朦胧感由氛围上升到了剧情。
17、“外星人”是真是假动画没有明示，但也正是这种不确定性，让剧情变得有趣起来，也表征了二人之间模糊的关系，甚至可以说是安达的憧憬与迷茫的人格化。
18、她渴望自己像“外星人”一样能与岛村无拘无束地亲昵地在一起，但又担心自己真正爱上岛村以后，会不会也变得和外星人一样奇怪呢？
19、因此，她在界限的边缘止步。她的呐喊大多由心底发出，却止步于口。
20、安达做梦的时候已经梦到过与岛村接吻，
21、但当她与岛村一起坐到秋千上，万千思绪经过夕阳的晕染，却只变成了一句摸头的请求。
22、下一刻，我们又“看”到了她此刻的想法：
23、她心中的想法越是奔放大胆，现实中就越是保守不前。现实与心理活动反复切换的表达自由而不受限制，这也正是动画独一无二的优势。
24、关于这一点，本作的监督桑原智曾在一次采访中谈到过：
25、现在的动画主流演出在某种程度上会尽量地去趋近实拍……但我觉得有些事情，有演出手法是只有动画能做到的……为什么不去思考哪些部分是动画能做且只有动画能做的？为什么不去把这些部分给活用起来……我觉得影像这种媒体，如果画面没法给人留下印象，那剩下的就只有单纯的时间流动。而所谓的创作者，是希望自己制作的东西能够留在观众和读者的心里的。
26、所以当我们看到桑原监督将她们的内心绚丽多彩的世界具现化之后，再切镜回有些单调枯燥的现实，这种落差感不免让人扼腕叹息。
27、但叹息不是终点，我们欣赏虐恋的遗憾不是因为遗憾，而是因为它美。
28、安达与岛村还未能理解这种感情，便已经感受到了它。
29、正如我们在欣赏美的事物或作品时，往往是先受到它的震撼，而后才会说出如“它的形状或颜色很美”、“它的描写令我叹为观止”之类的话语。
30、那么这些画面之美的深层原因是什么呢？
31、在笔者看来，一共有两点，其一是日本美学思潮中的物哀美学。
32、物哀美学通俗来讲是一种“触景生情”或是“真情流露”。人们将情感寄托于自然景物，又“把万事万物放到心中来品味”，情与景密不可分。
33、像村上春树在《挪威的森林》中渡边回忆直子时描写的那样：
34、然而，此时此刻我脑海中首先浮现出来的，却仍是那片草地的风光：草的风光，风的微寒，山的曲线，犬的吠声……接踵闯入脑海，而且那般清晰，清晰得仿佛可以用手指描摹下来。
35、此段无一字直接写情，却将那种哀伤与思念描摹得淋漓尽致又富有诗意。
36、在《樱与抱月》中，一个平平无奇的矿泉水瓶，因为是“安达喝的”而被赋予了情感，变得美丽且与众不同。
37、但其实，并不是所有触景生情都能称作“物哀”。受地理位置影响，日本频发的自然灾害让日本人更能认识到生命的脆弱和可贵，因而也就对透露着忧郁气质的景物格外钟情。
38、本作中，水波、宇宙、夕阳等意象分别表现出了二人感情的荡漾、神秘且遥不可及和易逝，让此情此景更加凄婉动人。
39、本作画面美的深层原因的第二点则是“距离之美”。
40、作为日常动画，本作中的“逃课”、“百合”等非日常元素代表了一种对生活的叛逆。我们对此感到羡慕与憧憬正是因为在现实中我们常常不敢迈出日常，只能在屏幕前远远地看着她们。她们成功时我们会喝彩，她们失败时我们又会表示同情。
41、“艺术要与实际生活有适当的距离”。
42、正是这种距离决定了艺术之美不是对现实单纯的复现，而是在现实基础上的创造；决定了安达与岛村的生活并不是两点一线的上学放学，而是枯燥的课堂之外的故事。而在《樱与抱月》中跨过这段距离，连接观众与作品的桥梁就是情感。喜怒哀乐等情感具有普适性，可以更容易地与观众分享，借此，观众才会与剧中的人物产生共鸣。
43、因而，无论是“物哀之美”还是“距离之美”，我们所体会到的画面美归根结底还是情感美，而情感美给我们带来的感触与思考，就是我们从中汲取的营养。
文章到此结束，如果本次分享的樱与抱月和不只是女孩子贴贴的问题解决了您的问题，那么我们由衷的感到高兴！
